Det sker

Kom forbi i butikkens åbningstid (se dem her) og nyd den spændende og anderledes udstilling af Susan Malberg Albertsens farverige masker og figurer.

Vi giver ordet til Susan Malberg Albertsen:

Om mig og arbejdet med udstillingen

Da jeg blev inviteret til at udstille i Købmandsgården, greb jeg chancen til at få en lille tid med fordybelse l i Cobrakunstnerne. Jeg har kredset især om yndlingskunstnerne Carl Henning Pedersens og Henry Heerups universer og kigget på farver og former og fabeluniverser. Men længst tid har jeg nok brugt på “før Cobra”-kunstneren Paul Klee, hans dyr og hans dukker. Der er ud af det kommet skabninger, som befinder sig et sted jeg ikke har været før. – især hvad figurerne angår. Sære væsner som minder mig både om tegneseriefigurer, portugisisk folkekunst og børns frembringelser, og alligevel kan jeg sagtens ane hilsner fra mine yndlingsbilledkunstnere.

Alt er lavet af genbrugspapir og limblandinger af forskellig slags. Halvdelen af figurerne er lavet af formmasse, jeg lavede af indholdet i min mands papirkurv sammen med kasserede dokumenter, indpakningspapir, og hvad jeg ellers fandt rundt omkring på matriklen.

Som barn kendte jeg cobrakunsten, fordi jeg voksede op i Vanløse tæt på Rødovre, hvor Henry Heerup arbejdede i sin kolonihave. Ham mødte vi ofte i gadebilledet på cykel. En klassekammerats forældre var gode venner med Heerup. De havde en kunsthåndværkerbutik i Vanløse, hvor de både solgte billedkunst og kunsthåndværk. Der elskede jeg at være. Den kunne godt minde lidt om Købmandsgården.

Kunst rettet specifikt mod børn var der ikke så meget af i min barndom for utroligt længe siden. Så cobrakunst og en teatermaler på det teater, hvor min far arbejdede var min billedverden.

Det er først nu i livet, jeg kan s,e hvor meget det har betydet for mig i det der blev mit arbejdsliv. Jeg har i mange år været optaget af traditioner hos de kulture,r som ikke bruger ordet kunst eller kunsthåndværk om det, de skaber. Det fik især fart i 1998 efter en måneds ophold i New Mexico og Arizona, hvor jeg fik en sjælden mulighed for at få indblik i Puebloindianernes maskeritualer, ceremonier og danse. Men også deres filosofi og måden at se verden på. Efter det ophold vendte mit arbejde og tog en helt ny retning.

Masken eksisterer for mig i mødestedet mellem kunst, filosofi , psykologi, tradition.

Jeg mødte masken tilfældigt på et værksted i 1988. Jeg lavede mit første maskespil i 1989. Samme år min første gadeevent. Et politisk tableau og parade. Fra da har jeg arbejdet med masken i fokus. Som selvstændigt billedkunstnerisk udtryk. Som levende skulptur. Som redskab i teaterarbejde og undervisning. Som selvstændig disciplin i teater og dans.

Jeg har arbejdet som teater- og kunstprojektunderviser og leder i projekter for arbejdsløse og andre udenfor det almindelige arbejdsmarked.
Jeg har arbejdet med masketableauer, maskespil, maskedanse, maskeevents, optog, provokationer og forundringssituationer, stedspecifikke events og fysisk maskefigurarbejde, politiske maske”opråb” og sære kreationer primært i det offentlige rum.
Jeg har tidligere selv performet og danset, og jeg har udstillet, når muligheden bød sig.
Jeg har kontinuerligt produceret masker og kostumer til eget og andres brug.
Jeg har lavet masker og figurer til private i en årrække.
Jeg har lavet maskeprojekter og workshops, korte og lange, i Danmark og Sverige f. eks. på Dunkers Kulturhus, børnekulturcentre f. eks. Toldkammeret Helsingør, København, Næstved, Greve, Hillerød m.fl. Skoler og daginstitutioner i Nordsjælland, København, Odense, Ærø mfl. Voksen undervisning på højskoler, seminarier, gymnasier, teaterskoler mm
Min mand og jeg har lavet 3 store internationale maskefestivaler i Danmark.
Jeg har haft elever i eget værksted kontinuerligt i årenes løb.

Siden 2017 har jeg primært arbejdet med lysfigurer og lysevent i Gruppen Magila.

Jeg hygger mig i perioder med at lave julepynt og nemme figurer i hverdagsmaterialer

Jeg har altid bestræbt mig på at skabe “maskeliv” i de nærmiljøer jeg har boet i. Det har altid været vigtigt for mig at gøre, hvad jeg kunne for at skabe fokus på masken som selvstændig kunstform og som et redskab for mennesker til fællesskabelse og glæde.

Man kan læse mere om Susans maskearbejde på nedenstående hjemmesider

www.maskelandet.dk
www.magila.art

Udstillingen kan opleves i butikkens åbningstid. Find åbningstiderne her.

Kom forbi i butikkens åbningstid (se dem her) og nyd den spændende og anderledes udstilling af Susan Malberg Albertsens farverige masker og figurer.

Vi giver ordet til Susan Malberg Albertsen:

Om mig og arbejdet med udstillingen

Da jeg blev inviteret til at udstille i Købmandsgården, greb jeg chancen til at få en lille tid med fordybelse l i Cobrakunstnerne. Jeg har kredset især om yndlingskunstnerne Carl Henning Pedersens og Henry Heerups universer og kigget på farver og former og fabeluniverser. Men længst tid har jeg nok brugt på “før Cobra”-kunstneren Paul Klee, hans dyr og hans dukker. Der er ud af det kommet skabninger, som befinder sig et sted jeg ikke har været før. – især hvad figurerne angår. Sære væsner som minder mig både om tegneseriefigurer, portugisisk folkekunst og børns frembringelser, og alligevel kan jeg sagtens ane hilsner fra mine yndlingsbilledkunstnere.

Alt er lavet af genbrugspapir og limblandinger af forskellig slags. Halvdelen af figurerne er lavet af formmasse, jeg lavede af indholdet i min mands papirkurv sammen med kasserede dokumenter, indpakningspapir, og hvad jeg ellers fandt rundt omkring på matriklen.

Som barn kendte jeg cobrakunsten, fordi jeg voksede op i Vanløse tæt på Rødovre, hvor Henry Heerup arbejdede i sin kolonihave. Ham mødte vi ofte i gadebilledet på cykel. En klassekammerats forældre var gode venner med Heerup. De havde en kunsthåndværkerbutik i Vanløse, hvor de både solgte billedkunst og kunsthåndværk. Der elskede jeg at være. Den kunne godt minde lidt om Købmandsgården.

Kunst rettet specifikt mod børn var der ikke så meget af i min barndom for utroligt længe siden. Så cobrakunst og en teatermaler på det teater, hvor min far arbejdede var min billedverden.

Det er først nu i livet, jeg kan s,e hvor meget det har betydet for mig i det der blev mit arbejdsliv. Jeg har i mange år været optaget af traditioner hos de kulture,r som ikke bruger ordet kunst eller kunsthåndværk om det, de skaber. Det fik især fart i 1998 efter en måneds ophold i New Mexico og Arizona, hvor jeg fik en sjælden mulighed for at få indblik i Puebloindianernes maskeritualer, ceremonier og danse. Men også deres filosofi og måden at se verden på. Efter det ophold vendte mit arbejde og tog en helt ny retning.

Masken eksisterer for mig i mødestedet mellem kunst, filosofi , psykologi, tradition.

Jeg mødte masken tilfældigt på et værksted i 1988. Jeg lavede mit første maskespil i 1989. Samme år min første gadeevent. Et politisk tableau og parade. Fra da har jeg arbejdet med masken i fokus. Som selvstændigt billedkunstnerisk udtryk. Som levende skulptur. Som redskab i teaterarbejde og undervisning. Som selvstændig disciplin i teater og dans.

Jeg har arbejdet som teater- og kunstprojektunderviser og leder i projekter for arbejdsløse og andre udenfor det almindelige arbejdsmarked.
Jeg har arbejdet med masketableauer, maskespil, maskedanse, maskeevents, optog, provokationer og forundringssituationer, stedspecifikke events og fysisk maskefigurarbejde, politiske maske”opråb” og sære kreationer primært i det offentlige rum.
Jeg har tidligere selv performet og danset, og jeg har udstillet, når muligheden bød sig.
Jeg har kontinuerligt produceret masker og kostumer til eget og andres brug.
Jeg har lavet masker og figurer til private i en årrække.
Jeg har lavet maskeprojekter og workshops, korte og lange, i Danmark og Sverige f. eks. på Dunkers Kulturhus, børnekulturcentre f. eks. Toldkammeret Helsingør, København, Næstved, Greve, Hillerød m.fl. Skoler og daginstitutioner i Nordsjælland, København, Odense, Ærø mfl. Voksen undervisning på højskoler, seminarier, gymnasier, teaterskoler mm
Min mand og jeg har lavet 3 store internationale maskefestivaler i Danmark.
Jeg har haft elever i eget værksted kontinuerligt i årenes løb.

Siden 2017 har jeg primært arbejdet med lysfigurer og lysevent i Gruppen Magila.

Jeg hygger mig i perioder med at lave julepynt og nemme figurer i hverdagsmaterialer

Jeg har altid bestræbt mig på at skabe “maskeliv” i de nærmiljøer jeg har boet i. Det har altid været vigtigt for mig at gøre, hvad jeg kunne for at skabe fokus på masken som selvstændig kunstform og som et redskab for mennesker til fællesskabelse og glæde.

Man kan læse mere om Susans maskearbejde på nedenstående hjemmesider

www.maskelandet.dk
www.magila.art

Udstillingen kan opleves i butikkens åbningstid. Find åbningstiderne her.

Pinsen står hvert år i kunstens tegn, hvor vi sammen med andre kunstudstillinger og kunstnere – professionelle såvel som fritidskunstnere – holder åbent.

Skælskør deltager sammen med mange andre på Midt- og Vestsjælland, og alle kunststeder holder åbent fra kl. 11-17 i hele pinsen – om lørdagen holder vi dog åbent allerede fra kl. 10.

Man kan orientere sig ved at hente en brochure hos os eller andre, hente app’en på din telefon eller se på hjemmesiden for Kunst i Pinsen – klik her.

Igen i år fyldes Skælskør med omkring 70 tilrejsende keramikere, der udstiller i pavilloner lige ved havnen. Mange, mange interesserede besøgende lægger vejen forbi. Det plejer at være en stemningsfuld og hyggelig dag.

Keramikfestivalen finder i år sted onsdag, den 13. juli, fra klokken 10-18

Læs mere på Keramikfestivalens egen hjemmeside her.

KUNST & DESIGN Købmandsgården holder selvfølgelig åbent med ekstra bemanding, og vi er med vores mange keramikinteresserede frivillige en meget aktiv deltager i planlægning og afvikling af Keramikfestivalen.

Vibeke Krog vil udstille hos os i august og september. De præcise datoer ligger endnu ikke fast.

Vi informerer yderligere på et senere tidspunkt.

Vibeke Krog skriver på sin hjemmeside:

Artist statement

Gennem hele min karriere som keramiker har jeg altid foretrukket det røde ler, som jeg anvender til alle mine arbejder. Unikke brugsting eller rene skulpturer.

Den røde farve danner en perfekt baggrund for at male med begitninger, en teknik jeg holder meget af og ofte bruger. For at opnå kontrast til begitningens matte, glittede overflade, glaserer jeg udvalgte felter.

Jeg brænder min keramik til 1184 grader, hvilket giver god styrke og tæthed.

Ud over lyst til og ambitioner om at skabe smukke ting er nysgerrighed en stor drivkraft. At opleve ideer og skitser blive til virkelighed, overraskelsen, når to dimensioner bliver til tre og til sidst hvad brændingen bidrager med. En proces som løbende udvikler og inspirerer. På den måde har mine skulpturer over en årerække udviklet sig fra at være dekorerede vaser med låg til skulptur og billede i ét.

Jeg arbejder stramt og grafisk i både form og dekoration. Inspirationskilderne er mange. Maurisk arkitektur, den blødhed og stoflighed som findes i farverne i de gamle kalkmalerier eller den smukke natur der omgiver mit hjem og værksted ved Julsø.

Den viste unikavase er muligvis ikke en del af særudstillingen i KUNST & DESIGN Købmandsgården.

Vibeke Krogs hjemmeside kan du se her.

Vibeke Krog vil udstille hos os i august og september. De præcise datoer ligger endnu ikke fast.

Vi informerer yderligere på et senere tidspunkt.

Vibeke Krog skriver på sin hjemmeside:

Artist statement

Gennem hele min karriere som keramiker har jeg altid foretrukket det røde ler, som jeg anvender til alle mine arbejder. Unikke brugsting eller rene skulpturer.

Den røde farve danner en perfekt baggrund for at male med begitninger, en teknik jeg holder meget af og ofte bruger. For at opnå kontrast til begitningens matte, glittede overflade, glaserer jeg udvalgte felter.

Jeg brænder min keramik til 1184 grader, hvilket giver god styrke og tæthed.

Ud over lyst til og ambitioner om at skabe smukke ting er nysgerrighed en stor drivkraft. At opleve ideer og skitser blive til virkelighed, overraskelsen, når to dimensioner bliver til tre og til sidst hvad brændingen bidrager med. En proces som løbende udvikler og inspirerer. På den måde har mine skulpturer over en årerække udviklet sig fra at være dekorerede vaser med låg til skulptur og billede i ét.

Jeg arbejder stramt og grafisk i både form og dekoration. Inspirationskilderne er mange. Maurisk arkitektur, den blødhed og stoflighed som findes i farverne i de gamle kalkmalerier eller den smukke natur der omgiver mit hjem og værksted ved Julsø.

Den viste unikavase er muligvis ikke en del af særudstillingen i KUNST & DESIGN Købmandsgården.

Vibeke Krogs hjemmeside kan du se her.

Jævndøgnsudtrækning – vind kunsthåndværk for 2.500 kr.

To gange om året – forårsjævndøgn og efterårsjævndøgn – foretages udtrækninger blandt de ønskesedler vores besøgende har udfyldt og afleveret. Vinderen får kunsthåndværk efter eget valg for op til 2.500 kr.

Deltag i denne udtrækning, som foregår lørdag, den 24. september, kl. 12.

Man behøver ikke være til stede for at vinde, men du er mere end velkommen. Der vil være levende musik ved Finn Molsted og en lille forfriskning til de fremmødte.

Du udfylder din ønskeseddel i god tid eller lige inden udtrækningen og skriver, hvad netop du kunne tænke dig at vinde. Du behøver ikke være til stede for at vinde, men du er meget velkommen.

De tomme ønskesedler bliver lagt frem i butikken i god tid.

Som noget nyt kan man nu også gå på opdagelse i vores kunsthåndværk via hjemmesiden, så du kan sagtens hente din ønskeseddel i butikken, udfylde den hjemme og komme forbi og aflevere den i butikken igen.

Du finder vores udvalg under den enkelte kunstner – klik her – eller på webshopsiden – klik her.

Hvis du bliver den heldige vinder, vil gevinsten være de ønsker, du har noteret på din ønskeseddel.

Jens Pedersen udstiller sine smykker hos os i oktober og november.

Vi vil komme med præcise datoer og yderligere oplysninger, når vi nærmer os.

Jens Pedersen fortæller:

Formgivning.

Jeg udvikler og fremstiller fortrinsvis unika og små kollektioner af smykker i sølv, guld og titanium.

Igennem mange år har jeg arbejdet med sølvtråden. Ved at dreje, bøje og vride denne simple og enkle tråd, opnår jeg at skabe nye ”Rum i tråd”.

I mine smykker arbejder jeg blandt andet med naturmaterialer som skumkoral, rav, ben og lava i forskellige farver og strukturer.
Dette har givet rummet helt nye muligheder for fylde, farver, spænding, kontraster og volumen.

Igennem de sidste par år har jeg fundet ny inspiration ved at arbejde med kogler, kerner, frø og tørrede frugter.
Det har udviklet sig til en helt ny kollektion af fingerringe, brocher, samt øre- og halssmykker.

De viste smykker bliver ikke nødvendigvis en del af vores særudstilling.

Se eventuelt Jens Pedersens hjemmeside her.

Jens Pedersen udstiller sine smykker hos os i oktober og november.

Vi vil komme med præcise datoer og yderligere oplysninger, når vi nærmer os.

Jens Pedersen fortæller:

Formgivning.

Jeg udvikler og fremstiller fortrinsvis unika og små kollektioner af smykker i sølv, guld og titanium.

Igennem mange år har jeg arbejdet med sølvtråden. Ved at dreje, bøje og vride denne simple og enkle tråd, opnår jeg at skabe nye ”Rum i tråd”.

I mine smykker arbejder jeg blandt andet med naturmaterialer som skumkoral, rav, ben og lava i forskellige farver og strukturer.
Dette har givet rummet helt nye muligheder for fylde, farver, spænding, kontraster og volumen.

Igennem de sidste par år har jeg fundet ny inspiration ved at arbejde med kogler, kerner, frø og tørrede frugter.
Det har udviklet sig til en helt ny kollektion af fingerringe, brocher, samt øre- og halssmykker.

De viste smykker bliver ikke nødvendigvis en del af vores særudstilling.

Se eventuelt Jens Pedersens hjemmeside her.

Vi har i adskillige år haft en dejlig juletradition som vi holder meget af, hvor du omkring juletid kan indstille en person til at blive årets engel – en person, der betyder noget særligt for dig eller andre, og som fortjener en kærlig anerkendelse.

Fra sidst i november til sidst i december kan du i butikken udfylde kuponen ”Gør en engel glad”, hvor du skriver, hvorfor netop din engel fortjener en anerkendelse.

Kun du og din kærlige engel får besked, hvis dit englekort udtrækkes.

Vinderen bliver udtrukket den 22. december og både du og din engel vil få besked hurtigst muligt.

Præmien er en af keramiker Nelly Gaskins store, vidunderlige engle.